“Veteranos” muestra al veterano de guerra estadounidense como víctima de las mismas condiciones socioeconómicas que generan la prostitución, la drogadicción y el trabajo ilegal. La exposición habla de la relación de jerarquía que establece la industria de la guerra con el escalón más bajo de su fuerza de trabajo, y cómo aquella ayuda a construir una cultura de la violencia a través de una amplia gama de hechos siniestros. Por otra parte, el uso por parte de Sierra de miembros voluntarios del ejército de los Estados Unidos alienta al espectador a buscar en el soldado una motivación que oscilaría entre el deseo, la obligación y la explotación.

La serie puede ser vista como una representación de la culpa y la contemplación forzada. Se puede reconocer la ocupación de la galería por parte del veterano como un acto de protesta silenciosa. Silenciosos, estáticos y de espaldas al espectador, es así como se muestran los veteranos. Si bien se mantiene su anonimato, cada veterano apela a la realidad y especificidad de las percepciones generales que tienen los espectadores sobre la guerra y los que la llevan a cabo. En definitiva nos muestra a través de los veteranos la relación entre el poder y la culpa, así como la distancia entre los motivos políticos a menudo crípticos que conducen a la guerra y las experiencias de las personas directamente afectadas por sus consecuencias.

Sierra alberga todos los hechos performativos dentro de los títulos. La exposición incluye una fotografía de un veterano de EE.UU. frente a una esquina en Team Gallery, realizada durante una actuación el pasado 6 de abril, una semana antes de la apertura de esta exposición.

© Team Gallery de Nueva York

© Team Gallery de Nueva York