el cuerpo utiliza la acción para pasar al primer plano de la escena, dejando caer todo el aparato de la representación. ya no se trata del cuerpo de la modelo, sino del cuerpo del artista: se saltan los pasos necesarios a la representación y el artista entra en la escena. el cuerpo se ha hecho objeto; se trata de un artista objeto.

el cuerpo del artista en la escena hace caer la imagen. ya no se trata de una re-presentación, de una presentación segunda, sino de una presentación directa, donde la puesta en escena, el objeto principal es el cuerpo del artista. el cuerpo ya no estará representado por la imagen, sino que será una presentación del artista mismo. artista y presentación (obra) son lo mismo.

el objeto tiene dos caras: la imagen y la acción. ante la caída de la imagen por la presentación del cuerpo en directo, al objeto le queda solo la cara acción. la cara acción del objeto será el instrumento del artista de la performance. el salto ha sido histórico, el paso del arte del objeto al arte de la acción.

performance & nuevos medios

la perfomance intenta fijar algo de la acción, en tanto perdida de entrada ya que lleva solo a otra acción, imposible de fijar, por sus huellas, por sus marcas, por sus rastros. La fotografía se ocuparía de registrar gestos y sombras, de la acción realizada. No se trata de hacer un registro de toda la perfomance, como en el teatro o la danza, sino de instalar algo del gesto, la sombra y lo efímero, ya que el cuerpo se ha transformado en agujero. Con el video el cuerpo adquiere carácter visual, será una sombra más que como tal se integrará a otras sombras. Lo visual, propio del video en tanto digital, ya no será histórico, ni narrativo, será fragmentario y no tiene ilusión de totalidad, de integración, nos dejará ver la fragmentación del sujeto contemporáneo, entre su imagen y su sombra, entre un tiempo perdido y un tiempo suspendido.